Wehikuł czasu – sztuka czasów PRL-u

Okres PRL-u trwający od 1952-1989 roku budzi negatywne odczucia. Z drugiej strony, warto pamiętać, że burzliwy czas gwałtownych przemian politycznych miał również inny wymiar. W drugiej połowie poprzedniego stulecia w Polsce rozwijało się rzemiosło artystyczne i sztuka – jeden z niewielu obszarów niezdominowany przez propagandowy socrealizm. Nieco zapomniana przez ostatnie dekady sztuka z PRL-u z roku na rok zyskuje coraz pokaźniejsze grono sympatyków. Dzisiaj przejrzymy się bliżej kultowym wytworom z okresu Polski Ludowej.

Sztuka użytkowa z PRL-u z portfolio Jerzego Słuczan-Orkusza

Jerzy Słuczan-Orkusz (ur. w 1924 r. w Siedlcach, zm. w 2002 r. w Warszawie) to artysta-szklarz, który napisał ważny rozdział w historii polskiego wzornictwa. Wśród najbardziej znanych projektów artysty wyróżnić możemy multikolorowe, szklane wazony i kubki. Designerskie jak na ówczesne czasy szkło użytkowe wnosiło do polskich domów odrobinę koloru i pozytywnych wibracji. Wyraziste, nieregularne i niezwykle oryginalne kształty nadawały każdemu przedmiotowi niepowtarzalnego charakteru. Najbardziej znanym reprezentantem dzieł Słuczan-Orkusza jest płaski wazon „z uszami ze szczypanką i zaklaśnięciem", potocznie zwany „wazonem z pępkiem”. Prace artysty znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie oraz Muzeum Narodowego we Wrocławiu.

Eryka i Jan Drostowie – legendy polskiego wzornictwa

Eryka Trzewik-Drost i Jan Drost są wybitnymi twórcami szkła prasowanego wytwarzanego innowacyjną, autorską metodą (Jan Drost obdarzony technicznym zmysłem opracował technikę prasowania szkła w formach otwartych poprzez wytłaczanie). Dzięki opracowaniu nowej metody w portfolio mistrzowskiego duetu znalazły się przedmioty o niezwykle oryginalnych, płynnych kształtach, ozdobione dekoracyjnym obrzeżem górnym, a szkło prasowane zwane dotychczas „szkłem dla ubogich” stanęło na równi z luksusowymi dziełami sztuki użytkowej. Do najbardziej znanych projektów zaliczyć możemy szkło z linii Diatret oraz Radiant. Sztuka z okresu PRL-u autorstwa cenionej pary artystów ściśle związana jest z Hutą Ząbkowice. Prace Drostów docenione zostały przez użytkowników i przedstawicieli branży, czego dowodem były liczne nagrody przyznane w Polsce i za granicą.

Zwierzęta w ujęciu Tomasza Naruszewicza

Na liście kultowych dekoracji z PRL-u nie mogło zabraknąć płynnych, efektownych figur zwierząt wykonanych z porcelany. Popularne do dzisiaj dekoracje do życia powołał Mieczysław Naruszewicz – rzeźbiarz i projektant przemysłowy. Razem z Henrykiem Jędrasiakiem, Hanną Orthwein i Lubomirem Tomaszewskim stworzyli bogatą kolekcje drobnych rzeźb kameralnych (tzw. figurek ćmielowskich), rozpoczynając w polskiej sztuce nowy nurt– new look. Najbardziej charakterystycznymi dziełami Naruszewicza są figury zwierząt. Ich płynna, dynamiczna linia sprawia, że zwierzęta wydają się być w ruchu – przygotowywać do skoku czy wyciągać na słońcu. Projekty Naruszewicza docenił sam Philip Rosenthal.

Dodatki i dekoracje – PRL w nowoczesnych wnętrzach

Sztuka z okresu PRL-u przeżywa dzisiaj renesans. Meble, wazony, rzeźby i inne elementy stworzone przez polskich artystów kilkadziesiąt lat temu są poszukiwane przez kolekcjonerów i estetów ceniących niebanalne wzornictwo. Unikatów rodem z czasów Polski Ludowej warto poszukać na strychach i piwnicach rodziców i dziadków – często największe skarby znajdują się tuż obok! Stylowe i zadbane rzeźby czy naczynia z okresu PRL-u znajdziesz również wśród produktów prezentowanych w wirtualnym antykwariacie MebleRetro.pl.